I foredraget «Rocket Fuel Your Cinemas with Creativity» delte Jason Bevan, tidligere VP for markedsføring hos Warner Brothers og nå leder av Content Creator Studios, innsikt fra sin karriere i filmindustrien.
I foredraget utforsker han hvordan kreativitet driver film, former kulturen og kan inspirere mennesker uansett yrke. Evan argumenterer for at kreativitet ikke er begrenset til kunstnere, men er en ferdighet alle kan utvikle. Likevel opplever mange arbeidsplasser at de mangler struktur for å fremme kreativitet. Målet hans er å hjelpe publikum å gjenoppdage sin iboende kreativitet ved å omfavne åpenhet, nysgjerrighet og en vilje til å bryte regler.
Bryt regler for innovasjon
Bevan understreker at ekte innovasjon ofte innebærer regelbrudd og oppmuntrer til å omfavne ubehag, noe som kan føre til kraftfulle ideer. Han refererer til sine erfaringer med kjente filmskapere som Peter Jackson, Guy Ritchie og Christopher Nolan, og viser hvordan deres kreative suksess bygger på enkle prinsipper som fleksibilitet, tilbakemeldinger fra publikum og «å lære reglene for å kunne bryte dem.» For eksempel viste suksessen til den ukonvensjonelle, dystre Joker-karakteren hvordan Warner Brothers tok en sjanse ved å bryte med tradisjonelle superhelt-tropper.
Å bygge en støttende og samarbeidsbasert kultur
Bevan ser på filmindustrien som «Formel 1» innen kreativitet, en verden med høyt press og store sjanser til å innovere. For å håndtere presset, oppfordrer han sitt publikum til å ta tilbake et barnlig perspektiv, fritt for dom og kritikk, og utforske det han kaller «greenhouse thinking,» der nye ideer får vokse fram uten tidlig kritikk. For å la kreativiteten blomstre, foreslår han å skape et positivt, åpent miljø der ideer aksepteres og utvikles i stedet for å analyseres for tidlig.
Kunstig intelligens som støtte, ikke erstatning
Bevan diskuterer også den økende rollen til kunstig intelligens (KI) i den kreative prosessen. Selv om generativ KI kan inspirere til nye ideer, understreker han at mennesker fortsatt bør være i førersetet for kreativiteten. AI bør være en alliert, ikke en erstatning, og kan støtte det unikt menneskelige ved å ta over rutineoppgaver og la rom for vår intuisjon og emosjonelle intelligens.
Seks prinsipper for å fremme kreativitet
Evan deler seks nøkkelprinsipper for å fremme kreativitet:
- Behersk det grunnleggende: Kjenn til bransjens normer for å avgjøre hvilke regler som kan brytes trygt.
- Skap positivitet: Innta en “ja, og…”-holdning i idémyldringer.
- Veksthus for ideer: Nær og utvikle ideer kollektivt.
- Endre omgivelser: Jobb på ulike steder for å stimulere til ny tenkning.
- Velkommen naive eksperter: Involver personer utenfor ditt felt for nye perspektiver.
- Forstå din kunde: Forankre ideene i grundig innsikt om publikum, og test dem med reelle tilbakemeldinger.
For å oppnå gjennombrudd, foreslår Bevan å finne inspirasjon utenfor tradisjonelle kilder, enten det er fra sosiale medier, internasjonale kampanjer eller trender fra andre bransjer. Kreativitet, avslutter han, krever mot og en vilje til å bevege seg utenfor sin komfortsone. Den virkelige risikoen, sier han, ligger i å holde seg til det kjente, der konformitet hindrer vekst. Ved å ta kreative sjanser kan team og selskaper drive arbeidet sitt med nye muligheter og varig innvirkning.